作者简介：来自上海的cwws现在一家专为国外电视台进行包装设计的制作公司，从事的工作是Motion Designer（视频设计师），拥有多年从业经验。
后期闲话（1）-----视频设计师的软件包
第一点：
在开始正文之前，我想做一个小小的说明，这是一篇谈软件的文章，但我绝对无意刻意抬高某个软件抑或降低哪个软件，现在关于软件的比较和谩骂已经太多太多，如果我还在这上面凑热闹，那这篇文字真是一点价值也没有。而且大家都知道，软件各有特点，各有所长，而我能做的，就是结合我这个行业，告诉大家我作为一个视频设计师现在主要用什么软件干活，为什么我会选这些软件。所以说得严格一点，纯粹是一家之言，并没有建立什么标准的野心。毫无疑问各位可以选择喜欢的软件，只要用得好，一样都能出好作品。但比较有意思的是，在美国和澳大利亚，90％以上的视频设计公司公司和视频设计师都是在用我下面要说到的软件组合在干活，那为什么他们也这么选，这么选有什么好处，这是我试图在这篇文章中说一说的。
我本人会用3ds max和MAYA，还会一点点Cinema 4D 和 Softimage 3D，后期方面，AE和 DFusion比较熟悉，Shake也会用一点，以前工作时作为三维设计师和宽泰以及Flint艺术家合作过许多次，所以，我对这些软件或多或少都有一点了解，在评价某个软件时，或许会指出某个软件的缺点，但该软件的高手千万别生气，因为我说的缺点只是针对我自己的工作而言，或许主要是我的能力不足，对软件摸得还不够透，所以，如果我说：“XXX软件有个问题，我始终不是很爽......”说错了，您千万多多包涵，如果您能再敲几个字指出我的不足，那更是欢迎之至，但要讲出道理，要是不幸让这个帖子变成了骂贴，那真是我的罪过了。好了，闲言少叙，进入正题。我们先来解释一下，什么是视频设计师，主要干什么。众所周知，这个行业如果粗粗的分，可以分为，电影，广告，游戏，电视包装和品牌设计。视频设计师就是从事最后一个方面，为电视台制作整体包装，为企业进行品牌动态视频设计，为电影制作片头，以及为游戏制作片头。相对其他相关行业，这个行业对于综合能力更加看重，设计师必须具备解决问题的能力，通过设计完成对客户形象的塑造。在国内，视频设计师的工作还没有这么复杂，简单来说，就是做片头的。首先给大家说几个人，我们看看他们是用什么软件的，（由于众所周知的原因，我不能在这里透露他们的真实姓名，但我以人格保证，我说的都是真实的，而且不是道听途说。因为他们是我的同事，上司或和我在以前的项目中合作过的艺术家。）
1，S先生，澳大利亚视频设计师，自由职业者，12年业界经验，一流高手，他用的软件是：Cinema 4D＋AE＋Photoshop＋Illustrator＋Acrobat。
2，C先生，导演，视频设计师，Promax BDA资深评委，曾经多次获得Promax BDA金奖以及其它国际大奖超过20个，领导制作过 美国及世界各地多家电视台的包装工作。他用的软件是：AE＋Photoshop＋Illustrator＋Acrobat。
3， T先生，导演，视频设计师，Promax BDA资深评委，15年从业经验，获得曾经多次获得Promax BDA金奖以及其它国际大奖超过20个，具有丰富的在好莱坞工作的经验，他使用的软件是AE＋Photoshop＋Illustrator＋ Acrobat＋Indesign。这是这些人目前使用的软件的状况，但是，你或许会想，他们一直用这个，用惯了嘛。但是，别忘了他们的从业年限，当他们入行的时候，还没有AE呢，知道T先生过去用什么吗？他是资深的宽泰Henry艺术家，也有多年使用Discreet Inferno的经验。那人家都用过这么高级的机器了，为什么现在好像退化了呢？再有，忘了我自己了，我现在使用的是：3D MAX＋AE（有时用DF）＋Premiere＋Photoshop＋Illustrator＋Acrobat＋Indesign＋EncoreDVD。肯定有人说，你是给Adobe做广告的吧？其实我告诉你，在美国和澳大利亚，90％以上的视频设计师和视频设计公司都在用这套组合，为什么我会这么选？下面我们一个个分析，告诉你我们的理由。
首先来说说三维软件，其实这方面相对来说选择是最宽泛的，四大软件，MAX，LW，MAYA，XSI（或SI）你选哪一个都可以，因为要做视频设计，并不需要把三维软件的功能都用足，它只要满足：路径动画功能强大，导角功能强大，材质和渲染功能强大，基本元素易于编辑（比如说曲线），就行了，也就是说，它需要软件的基本功能做得很到位，这方面四大软件都可以，用其中任何一种来干活的设计师我都见过。大家也用得挺好。我本人是用3D Max的，因为我是从3D Studio开始接触三维的，所以就一路学下来了。记得当时刚出了MAYA也曾兴奋地试用过，但MAYA当时做导角实在是太痛苦太痛苦，也没有 Polygon的线编辑，还是放弃了用它来做片头，记得以前有个同事是用MAYA的，每次做文字，都要用MAX做完再导入OBJ到MAYA里，直到现在一些初学者对MAYA的文字工具仍然掌握的不是很好，你叫他做个毛发流体什么的没问题，
但你叫他做个导角标志，就算他用Bevel工具了，做出来的标志还是比人家的胖上一圈，这是我没有用上MAYA的原因。而且很早的时候MAYA渲染的质感不强，现在总算好了很多。
如果你看到一个人，现在还在用Softimage 3D在做片头动画，那一定是这行的前辈了，早些时候SI 3D是当之无愧的渲染之王，无论是金字还是玻璃，它的效果一定是No.1，而且粒子也非常不错。因为这个软件的教程在中国太少，所以会这个软件的人一定是在老资格的公司慢慢学，慢慢做，熬出来的，现在很多新人都在用XSI，但是说句实话，XSI在做片头动画时未必比SI 3D强多少。
关于LW，中国的用户也不是很多，主要集中在游戏业，我对这个软件不是很了解，不好多说什么，相对来说，它是视频设计中用得比较少的一种软件吧。
作为Max的用户，我对它的大多数方面还是满意的，该有的都有了，做起活来比较快捷。但有几点，真的是很不爽，第一是Alpha通道问题，渲染玻璃后 MASK居然是实心的，没有半透明的MASK：环境反射不是很好用，Motion Blur太慢了。不过后来有了Final Render，总算解决了一些问题，但是Alpha通道的问题还是解决得不完美。综上所述，无论你现在使用的是哪一个三维软件，不用改，也不用学好几个，只要继续用已经会的，把它学精就可以了，因为片头主要用三维来做元素，最后要到后期软件去合成的，所以用任何一个，足够了。但如果你还没有学过三维软件，想学一个，除了上面的四大软件以外，我强烈建议你关注并考虑Cinema 4D，在中国，它没有什么什么名气，好像一个三流软件一样，很多人宁愿去钻研Modo，Mojo，什么的也不愿意去学学C4D，但在国外，情况大大不一样，好多人用C4D，因为便宜，好学，在一个人人都要买正版的国家，这是不得了的优势。而且这个软件确实很好，渲染和动画无可指责，但是遗憾的是它的路径变形动画功能稍弱，需要插件来帮忙。像前面提到的S先生，他就是专门用C4d，效率是非常高的。另外有一个公司叫做：Troika Design Group，这是美国最好的视频设计公司之一，他们前一阵子为ESPN的高清电视台做了一套包装，非常重的金属风格。CG杂志也报道了，于是中国就有好多人去抄这个包装，当时我们也看到了，正好有朋友在这个公司工作，我们就写E-mail去问他们用什么软件做的，他们回答说三维就是C4D和MAYA （Maya主要做那些光），后期是AE。所以，我郑重向想要学习三维软件并以视频设计师作为自己职业的人推荐C4D。但总的来说，三维你用什么都可以，不要紧的：）
第三点：
既然这里是后期版，那关于后期软件就要重点介绍了。先说一下AE吧。说实话，中国的老板是世界上最肯在设备上花钱的，动不动就SGI，宽泰，几年前你要买了个苹果电脑做影视你都不好意思跟人提。大家都觉得，有了这些设备，才叫专业。连带着那些客户也渐渐养成不少坏毛病，找你做活先问：“你们什么设备啊？”你要告诉他，我是用PC的，这活立马黄了。老板赚了钱，全部买设备，花一百万买个Flame，再花45万买个SGI，却不肯给员工涨个两千块钱工资，于是，没有人能呆在一个公司超过三年，吃三年苦，学成了，另立门户。老板也不在乎，我有机器我怕谁？再找人。于是在一片热热闹闹的电视包装热潮中，有人赚了钱，有人成了名，但制作水平却老也上不去。OK，扯远了，拉回来，在当时那样的环境下，有一种疯狂的崇拜高级设备的氛围，用Flint的高手喘气都比别人牛，因为学不到，必须由公司有这个才行，而且都是师傅带徒弟，人才紧缺的很。至于AE，5块钱一张，太容易搞到了，是张影视拼盘就有，而且什么机器都能装，连解密都不复杂，怎么看怎么低级。这种观念贻害无穷，直至今天，都有好多人觉得Discreet的那些软件牛，特崇拜，特想学，而用AE的就抬不起头。那Flint， Flame是不是高端？当然是！不然卖这么贵，但是，它的高端，是在于1，速度，做活预览基本上实时。2，整合性，许多PC上视频软件需要插件才能完成的效果，它已经全部做到一起了。3，解决方案的整体性，从标清到高清到电影，全部都支持。往往客户买一个Flame就可以解决所有的问题了，而且还很快，这才是它的优势所在，而不是说它有个插件特牛，能作出PC上的软件做不出的效果。现在很多SGI上的有名插件如Sapphire都出了PC版本，所以在特效上，PC软件并不输给这些高端设备。两者的差别只是在速度，和方便上，即有的效果我用一个Flame就做出来了，但用AE却要加上A插件再加上B跟踪软件再加上C插件才能做出来，麻烦。但基本上没有什么效果一定是Flame做的出来而PC软件就做不出来的。况且现在PC速度越来越快，所以但从电视包装来说，用PC软件做，绝对没有问题。
那PC软件有好多，我是怎么选择的呢？首先，你必须明白，在这个行业里，什么是人人都遵守的标准，什么是标准流程，知道了这个，你就有目标了，那就是：选择最有效率的软件，而不是界面最酷的软件。关于视频设计，我们的标准流程是
开发创意————制作故事板 —————客户反馈——————制作更多的故事板——————客户再反馈—————修改故事版——————客户通过———————制作动画 ——————修改————————最终输出，交片。
提交给客户的文件必须以PDF格式，这是为了让客户在任何一台电脑上都可以观看，而且PDF可以设置密码，利于资料的保密。关于对视频设计师创作故事板的要求是：一天一套，6到8帧，软件用三维与合成结合制作元素，最后在Photoshop里编辑，而画面就要是最后做出来的片子的效果。高手还可以更快，比如C先生曾经在两天时间里做了6套故事板，把一个频道包装的大体框架搭出来了，因为我们通常需要向客户提交两个以上的不同设计方向，所以故事板必须画得快。这是国外这个行业及从业设计师的基本要求。
1， AE可以把项目输出PSD的层文件，用Composition>Save Frame as>Photoshop Layers,然后在AE的Comp里面的每一层就是PSD文件里的一层，这个功能非常有用，往往你给客户看设计，他会说，大体上还满意，能不能把某个元素放大一点，OK，如果这时候我有从AE导出的PSD文件，马上就可以在Photoshop里面改，马上给客户看，这就做到了最大限度的反馈与互动，不然我还要回后期软件，修改，渲染，太慢了。
2，AE有一套非常完善的快捷键，我干活的时候基本上全部用快捷键，效率比其它软件提高很多，可以说，AE的快捷键可以帮助你完成大部分的编辑和时间方面的操作，而且至少要节约一半时间。
3， AE的特效系统是非常适合效果探索的，比如当我有一个创意，我可以像Photoshop一样立刻用几个滤镜组合出来，如果不好，马上放弃，再试新的，这方面我个人感觉像AE这样的层软件要比节点软件方便得多，而且AE的滤镜有很大一部分是和Photoshop相同的，层叠模式也几乎和Photoshop一样。所以如果你Photoshop很熟，我可以凭经验很快做出我要的效果。4，AE有很强的整和能力，很多人选择Combustion，是因为它和Max结合得好，但AE虽然和Max结合得没有这么好，但它对Photoshop，Illustraotr，Premiere这些Adobe的软件是完美支持的，别的三维软件，也会尽力去配合AE。所以在团队合作时，AE更有利于资源的分享。
4，稳定，真的很重要，特别是项目紧活多的时候。
所以在最初的创意阶段，AE对于一个视频设计师来说是最方便快捷的，最契合标准的流程，所以我们会选择AE作为我们使用的主要软件。
再来说说另外一个层软件，Cumbustion，我最早从这个软件的Beta版就开始用了，当时给我的朋友说，这是“PC上的Flint”！当时那个激动啊，咱也终于用上高端软件了，用PC的人有希望了。但是，实在实在太不稳定了，老是死机，而我哪有怎么多时间重头再来？而且最让我不爽的就是那个界面，虽然很酷，但居然是固定的，不能拖来拖去，当层多的时候，每个层又有那么多属性，我全部打开设动画，就必须不停地拉那个滑动条上上下下地找想要的那个层以及那个参数，真的累死我了，时间全浪费了，好，放弃。后来CB每出新版本，我都会关注一下，但到了后来，它整和了Particle Illusion（原来的Illusion），粒子效果居然这么慢，连Illusion的一半都达不到，死机更是频繁，我终于失去耐心，彻底放弃。 M3X 我曾经和Discreet的工程师聊过CB，我问他：“怎么这么弱？不是号称是PC上的Flint吗？怎么Flint上面至关重要的功能都没移植下来？”他说：“老外出这个只是为了占一份PC市场的份额，为将来作打算，如果真把功能都移植给CB，那他SGI上的软件卖给谁去呀？这才是他的市场的大头。”真是有道理，Discreet不是做不好，只是不想全力去做。现在人家又出Linux的Flint，Flame了，看来CB永远就像后*的孩子，得不到一流的照顾。当然，这只是我个人的想法，你只当个笑话听完就完事了。
说完层软件，我们再来说节点软件，DF和Shake。
作为一个全面的视频设计师，我觉得除了像AE这样的层软件之外，还要掌握一个节点软件，为什么呢？这两种后期软件其实是各有长处的。在实际工作中，我主要用 AE，因为对于80％的工作来说，AE已经足够了，但是，还有20％，往往创意会很疯狂，客户说：我花大钱，我不在乎，你给我做好了！这种情况下，什么实拍啊，素材啊，粒子啊，全都一拥而上，这种情况下，用节点软件绝对比用AE有效率。因为相比较而言，层软件的优势是时间编辑方便快捷，比如我有个素材，我要1，3，5，7秒开头各取5帧，再混编再缩短成50％，再把混编的视频剪成三段，放到第2，4，6秒，OK，这用AE做，很方便，做Pre－comp打包然后剪一下就可以了，要是你用DF做，当然也做得出来，但是天哪，会烦死的。而片头制作中会有大量这种闪接或跳跃的剪辑技术，有的甚至就是跟着音乐的节奏来剪辑，所以单纯用DF制作片头会很累的。另外，像AE这种层软件对中文的支持也比节点软件好。
但层软件还有弱点，就是素材管理和制作条理不明晰，像电影《剑鱼行动》里面有一个镜头，360度旋转的镜头慢慢穿过咖啡馆，展示爆炸的每一个细节，最后镜头再转出来，这样的镜头要合几百层素材，每一个素材都要调色或者作匹配，那如果用AE做，绝对会死人的，你要用Pre－comp打包打包再打包，打过几十层包以后，如果想再找最初的原始素材，光顺着原路回去就会花上十几分钟，况且这样的话机器已经用为太多的预览而把内存全部占满，变得非常慢非常慢了。所以做这种极为精细的镜头，用节点软件就很方便了，节点方阵一字排开，每一条线代表一个素材，每一个效果都可以反复细调，这样的情况下你加一个新素材效果马上就可以显现，而不用像层软件里，要关上一个素材的显示必须从最顶端的Comp开始找，一直找到最下面，才算看到这个素材，才能关闭，这么来回几下人就疯了：）所以，做视频，最好层软件和节点软件各会一个，因为毕竟还会有需要做的很复杂的片头。这时候节点软件做这种复杂镜头绝对更方便。但做片头，层软件和节点软件的使用比例是：8：2，AE的使用还是占大头的。而如果你是做电影或者电视剧的，那层软件和节点软件的使用比例是有可能是：5：5甚至3：7，但无论如何，你两样都会，绝对不吃亏，至于哪一个侧重，或先学哪一个，看你要做什么工作了。
在节点软件里，我是用DF的，功能比较全面。至于到底怎么强，不是本文探讨的目标。但Eyeon是个很上进的公司，它的软件做得很细，态度也很开放积极，从他的两次发布网上教学就可以看出来。这样的公司的软件是有前途的。
综上所述，因为Shake不出PC版了，在Linux上又太孤单，所以我不用Shake，但这只是根据我的具体工作—视频设计决定的，如果你是做影视的，用Shake完全没问题。其实我真的是很喜欢Shake的：）下面来讲讲其他配合的平面软件。
图像处理软件，不用说，一定是Photoshop，大家没的选择也不用选择，因为这是最好的，但我想提的是对于视频设计，Photoshop有一些很有用的设置，有了这些，就算将来出一个牛得多的软件，我也不会换。其中一个就是颜色管理（Color Settings），在做国外项目时，我就会把颜色调整到NTSC1953，同时把显卡的颜色管理也调到相同，做国内项目，就调到PAL／SCEAM，这样我可以最大限度的避免颜色超标，虽然这样的情况下Photoshop的颜色仍然和监视器上的最终结果有一些差别，但是我的大方向是绝对不会错的，而且我用了超标的颜色Photoshop也会提醒我。最大限度地保障我的创意的正确。另外一个很有用的工具就是Action，每一个设计师，都会有自己做的的一套Action，用来做批量导出TIFF图片，裁切文件等操作。这样很多繁琐的事情就不用一次次重复去做了。
至于矢量软件用 Illustrator，原因我也说过了，因为它和AE配合得更好，如果做LOGO设计，我会用CorelDRAW，但做视频，还是 Illustrator方便。令我奇怪的是，很多设计师不会用矢量软件，也觉得没有必要去学，但是，矢量图形的优势就是可以无限放缩，所以在后期制作中往往承担着很重要的任务，为了保证MASK或图形元素不会因缩放而产生锯齿或变得模糊，矢量图形是最好的解决方案。我还碰到过一个项目，如果没有矢量软件帮助，根本没可能完成（是我们公司的Logo Animation ：），所以，如果你现在还没有熟悉的矢量软件，赶快去学一个吧，很有用的。
视频编辑我用Premiere，原因之一就是我不用做什么长片子，往往就是用来剪辑作品演示，所以Premiere足够用了，另外一个非常重要的原因就是： Premiere现在有了Sapphire插件，很多工作我可以直接在Premiere里面完成而不必借助AE的力量。至于剪企业宣传片什么的，我想或许 Vegas更直观也更有效率吧，这方面的软件我不是很精通，没有发言权。
很多人问Acrobat，不清楚它是干什么的，其实它在我们的工作中扮演非常重要的脚色，大家都知道PDF文件，但是PDF文件的优势就是你可以个客户看，却不让他修改，还可以设置密码，只给你想看的人看，对于国外的项目，都是签好合同有法律保障的，一旦违约会遭受巨大的损失，在这种情况下，PDF文件安全，而且非常小，易于通过E-mail传输，所以是商业上面的最好选择，现在即使你用Office都可以生成PDF文件，但是如果想加密码或者别的什么，还得依*Acrobat，这是我们工作流程的重要一环：制作 PDF文档并通过E-mail与客户，老板，同事交流。DVD制作软件，据我所知，目前最好的是Apple的DVD Studio Pro3， 但我选用Adobe Encore DVD 1.5，因为它和Photoshop互动起来真的很方便，我在Photoshop里修改界面，只要一存，立刻就可以在Encore DVD里面得到更新的结果，而且学起来非常容易，功能我看可以算PC上最强的了。
最后还想说一说硬件，很多人去花很高的钱去买SGI，现在在买这种机器，真的是烧钱，在美国已经几乎没有新公司会买SGI了。还有的人去买Apple，不错，苹果电脑确实很酷，我也很喜欢，国外的很多设计师也是死忠的Apple Fans，像T先生的全部家当就是一个Apple的Power Book，到哪里都可以做设计，但是，我还是不会买Apple，因为太贵了，不值得。苹果在中国的定价策略和美国完全不同，在美国，Apple电脑和普通 PC是差不多的，而且有很多人只会用Apple电脑，这和他们的教育有关，很多设计学校只教Apple电脑。另外，根据美国的工资，他们买个Apple笔记本就相当于你在中国，只花2000人民币就能买到Apple笔记本，只花200人民币及能买到一个ipod，真的是不一样的，苹果电脑在中国的价格不合理，而且不易于升级，从成本的的角度考虑，我不会买Apple。当然，很多人纯粹是喜欢它的工业设计，不在乎那些钱，这就是另一回事了，我只是从成本角度考虑。好的，有史以来最长篇的唐僧文章终于要告一个结束了，相信大家也都看出来了，职业视频设计师和公司在挑选软件时最关注的是效率和稳定性与合作性，而不是单单某个功能的强弱，因为只有实现配置最优，才能实现1＋1>2的结果，无论如何，希望能对你有所帮助，那我的时间也就没有白费，在一次谢谢观看的各位，我们在《后期闲话二》里面再聊。
引子
开始写这篇文章距离《后期闲话一》已经有好长时间了，长得我都不好意思。因为第一篇闲话得到很多朋友的鼓励，所以说也为第二篇订立了一个比较高的要求，这也算是我迟迟未动笔写第二篇的原因吧，但也不算是理由了，只能说是我的懒惰，所以为了要对得住大家，这篇文章一定要写好。
这里要感谢Keywa版主，是他建议开设“高级DVD制作”版的，并且无偿的把自己翻译的手册和经验与大家共享，我也翻译过一些小教程，深深知道翻译像Sonic_Scenarist_v3.01和Sonic_ReelDVD的手册是多么巨大的工作量，对于他的无私和慷慨，在此真的要表达我深深的敬意。
DVD设计制作在国内还刚开始，但是在国外这已经满慢慢变成一个非常成熟的行业了，随着美国电影在全世界的占领市场，相关的DVD的制作和设计使无数公司获得了很好的成长，但是在中国目前还没有很多这方面的业务，所以我希望和大家交流一下在这方面的制作经验，希望国内也有越来越多的人从事DVD的设计，因为这在将来相信会是一个很不错的行业。
由于预计这篇文章要写得比较长，所以我还是会采取每天写一段的形式，大家有什么问题也可以尽情讨论，希望我们能制作出自己的大片的DVD。
第一点： 市场决定一切
一个行业是否发达，完全是市场决定的，比如中国的建筑浏览动画行业，我相信水平差距和国外同行比起来，是很小的，完全不像电影和人家差着十万八千里，这都是因为有足够的项目可以供行业内的公司发展。在美国，DVD行业还算是一个比较新的行业，但是市场真的太大了，美国老百姓最早是看VHS录像带的，几乎人人家里都有一个录像机，而且他们没有经历过VCD的阶段，直接就跳到DVD了，由于DVD是比较新的技术，所以老百姓还是比较热衷的，现在美国可以说正在向完全DVD时代迈进，至于HDVD，现在还处于规格之争，要全民接受还有相当长的时间。
正是因为这样的背景，所以DVD的制作市场空前的发达起来了，各家大的电影公司都有所谓的片库，堆着上万部老片（真正的老片，不查电影资料库你都不知道有这部片子），与其让它们在仓库里面积灰，还不如挑一些还不错的出来做成DVD，反正成本也不高，放在租赁店里1块钱借一次，或者在超市里卖4。99美元一张，只要能挣钱，即使少也聊胜于无。
另一些市场来自于国外的电影商人，比如说香港和日韩的一些电影发行公司，他们有一些在本国口碑还不错的片子，在美国也有些人知道，想要打入美国市场，但是在影院发行是不可能的，那样成本太高了，怎么办呢？制作DVD，在超市和音像租赁店发行，这样DVD就变成这些电影进入北美市场的一张门票。
第三种就是美国的中低预算片，这些片子除非大红大紫，不然是无法拉回全部投资成本的，制成DVD以后销售，则会有盈利的希望，这些片子的要求也相对比较高一点。
第四种是所谓的票房“黑马”，原来没想到会红，结果一下子火了，身价自然水涨船高，电影发行公司更是要借DVD再赚一笔，这种DVD因为没有很多视觉效果，所以需要在设计上面花很大的心思。
最后就是金字塔的顶部了，我们所谓的“大片”，人家都在片子上面花上亿美元了，DVD自然不会马虎，需要做得非常酷，但这种DVD的报价也非常高，甚至可以赶上给一个电视台做整包的价钱。
综上所述，几乎所有的电影都需要做成DVD卖，但是级别是不一样的，做得多好，花多少时间做，关键在于一个词：预算，预算决定一切，小公司一般很难接到高预算的DVD项目，而大公司就是能做到大片DVD的行业龙头，但是这一切又都是没有确定的，小公司可以因为作了一个棒的DVD而一下子接到大订单，大公司要是老不出好活，也会慢慢变弱，美国的商人很现实，你好，我就找你做，虽然关系会起到一定的作用，但是实力永远是最重要的。
像上面说的，第一种DVD，预算是最低的，而越往后的品种预算越高，电影公司对所有的片子都有一个预算，然后分门别类找相应等级的公司去做，当然也有例外的，比如一个电影，本来是低成本的片子，连制作素材都已经交给制作公司了，但是这个电影一下子火了，于是电影公司立刻改变策略，钱照付给那家小公司，但是不要它做了，改找大公司做，因为预期会有更多的利润。而一些名气很大的电影，特别是欧洲电影，由于曲高和寡，所以在美国感兴趣的人不多，只是知识分子阶层，这样的片子，那怕得的奖再多，也不会有高预算，所以我们经常会看到许多很有名的片子只是静帧的页面，而一些垃圾大片却做得美仑美奂。这也是美国电影业的游戏规则，能赚钱的就是老大，即使艺术，也要靠边站。
以上简述了一下美国影片DVD设计制作的级别和确定级别的规则，下一篇我们接着讲制作DVD的行业构成。
第二点：制作内容和行业构成
当你接到一个DVD制作的项目，那就意味着你需要为客户制作以下内容：
1、DVD的宣传海报。
2、DVD的外包装（就是DVD的盒子封面）。
3、DVD的页面设计（就是不同的菜单和转场动画）。
4、DVD的具体内容，包括正片，DTS或Doblly音效的声规，字幕（由客户提供），剧照等等。
5、DVD的花絮，（通常制作者需要参与到花序的制作中，包括一些拍摄和剪辑）。
这5部分构成了一个完整的DVD项目。
通常，客户也不是把整部电影扔给制作人就算完事了，而是和制作方有个互动的过程，首先是确定海报的内容，艺术风格等等。然后对于电影章节选择菜单中每个章节的名字，是否需要加DTS声轨，还有花絮是否要加导演访谈，这些都必须根据预算和DVD的容量来决定，另外在美国上映的片子由于要通过电影评级制度，那就必须删掉一些镜头，这些也需要和制作公司商量，由制作公司重新剪掉一些镜头，这方面美国的制作公司有自己的立场，不会随着客户的要求没完没了的改片子，如果要一直改，那好，加预算，于是客户和制作方也在这种互相的谅解和斗争中谋求一种平衡。
通过上面的DVD制作内容我们看到了，要制作一个电影DVD，似乎需要的技能还真不少？要设计，剪辑，还要拍摄，更要DVD的制作能力，在美国，除非是大的DVD制作公司，不然一个专门制作中低预算的公司是养不起这么多人的，于是小公司有自己的生存之道，他们把DVD制作分为两块，设计和制作分开对待。自己只需要负责制作这一块，然后和别的设计公司合作，完成设计。另外由于美国有很多高水平的自由职业者，于是这些小公司也聘请其中的Photoshop高手来设计海报和DVD盒子的封面，最后由这些公司把设计和制作整合起来，这样最终交到客户手里的就是一款成品DVD了。
以上基本说了一下制作一款电影DVD的制作内容，下面我们讲软硬件设施。
第三点：软硬件设施
大家看到的最好的美国大片的DVD，相当多是由Sonic_Scenarist这个软件制作的，这个软件确实牛，能做出很多很夸张的效果来（对于DVD界面而言）。但是，就像国内作包装不可能每个客户都让你用胶片去拍片子一样，在美国，用Sonic_Scenarist制作很超眩的界面也是少数高预算的大片的DVD的选择，而且要是到了推出大片的典藏版DVD的时候才用这个软件做，一开始为了抓紧时间，抢占市场，大片的第一个DVD一般不会很精雕细琢，也来不急用这样的软件制作。所以，虽然Sonic_Scenarist牛，但是考虑到成本和时间，软件可以说是高端DVD市场的王者，但并不是中低端的主流。
一般来说，中低端市场主要用苹果电脑来制作DVD，这是因为MAC机器里面的软件拥有很强的整合性，苹果苦心经营多年，现在终于走在了DVD制作的技术前列，他在美国占有的市场是非常高的。首先，对于DVD的编辑和采集，FINAL CUT PRO几乎是一个完美的选择，虽然DVD视频的编码质量只是MPEG2，要求很低，但是采入的原素材可是五花八门，既有已经转换为数字BETA的片子，也有直接胶转磁的片子，甚至还有DV拍的片子，面对各种格式的片子，FINAL CUT PRO都可以完美处理，并把它们转换成MPEG2的格式。
这里FINAL CUT PRO主要依靠的是两大法宝：
一个就是QUICKTIME，很多人把QUICKTIME只是看作一个播放软件，实际上QUICKTIME的功能要强得多，我们可以把它看作是一个各种视频代码的封装软件，同时又具有一定的编辑功能，正因为它是为编辑而设计的，所以无论你看什么代码压缩的QuickTime文件，你都可以逐帧观看，还可以通过把画面直接拖到桌面上的方法来抓图，另外还可以通过复制粘贴视频来进行简单的编辑，而FinalCutPro和MAC的操作系统都对QuickTIME有这个非常好的优化，这使得使用QUICKTIME封装的视频可以在FINAL CUT PRO里面实时处理，这样最大限度地提高工作效率。另外最近，QUICKTIME 7.0推出了，这对于DVD制作来说真的算是一个非常的的进步，因为新版本的QUICKTIME里面的高清代码H263和H264使得压缩的容量大大减小，以前我们从客户那里收到一段他采集的DVCPRO代码的视频有500兆，现在用H263只要50兆就可以了，而且质量一样，所以用在Final CUT PRO里面用QuickTime剪辑效率是非常高的。
另一个就是采集卡，一般来说，MAC会安装Black Magic公司的DECKLINK视频采集卡，这个采集卡很小的一片，却可以控制数字录像机，并且支持10BIT甚至12BIT的视频采集，而且它支持从AE到Premiere再到FinalcutPro和Combustion，Shake的上屏，加上研发公司非常勤奋，以每两到三个月一个新版本的驱动程序的速度不断推进这块卡的性能，比如说原来不支持Photoshop上屏的，后来发布一个新驱动，就支持了，原来在Premiere里面不能做HD的，后来又一个新驱动程序，Premiere Pro里面就有了基于他的视频代码（10Bit）的HD选项。而且这块卡一点不贵，最高级别的也就一万多，都可以实时做高清了。）正是基于这样的硬件设备，所以FINAL CUT PRO利用它采集视频非常方便，而且质量很好。
（这里说一句题外话，国内有一块卡炒得很热，就是Canopus的DVSTORM 2，这块卡在国外电视包装界很少有人用，为什么？都是分辨率的关系，在国内，PAL制的DV和D1格式的分辨率都是720X576，而在美国，NTSC制的DV分辨率是720X480，而电视上播放的D1格式的分辨率则是720X486，DVSTORM 2这块卡其实是一块DV视频卡，不过做得很优秀，在国内由于PAL制DV和D1分辨率相同，所以上屏不会抖，但在国外NTSC制下面，如果用这块卡上屏，播放D1格式720X486的视频，就会抖得很厉害，另外这个公司为了推动它自己的剪辑软件Edius，所以对于支持Adobe公司的软件上屏的插件总是会比较慢才推出。而Decklink的卡就好，永远第一时间支持Adobe的最新版本的软件上屏。所以国外很少有片头公司用DVSTORM 2 这块卡，大家都是用Decklink的卡。）
对于DVD菜单的设计和动画的制作，基本上不用什么冷僻的软件，大家还是用老三样，AE，Photoshop，Illustrator，这部分具体的制作，我在下面的章节里讲。
最后的DVD制作，可以说，Apple的DVD STUDIOS PRO还算是非常不错的一个软件了，虽然没有Sonic_Scenarist那么强大，但是要直观多了，对于很多艺术家类型的设计师来说，功能够用就行，但是绝对不要太麻烦，他们宁愿花更多的时间在设计上面。另外，这个软件和Finak Cut Pro的兼容性非常好，对PhotoShop也很友好，这几个软件联合起来能使制作过程更加有效率。上面的话好像广告词吧，因为我没有具体使用过，这款软件，看同事和我们的客户操作过，真的很快。所以我就没有什么发言权了，但是美国的中小DVD制作公司几乎都使用MAC和DVDSTUDIO PRO，看来也是效率和功能的最佳平衡了。（因为美国买苹果机的成本和PC机差不多）。
上面讲了一些我所知道的美国DVD影片制作选用的软硬件，下期我们讲我一直从事的，也是最熟悉的部分，DVD页面设计和页面动画。
第四点：DVD设计的一般内容
对于一张电影的DVD来说，以下内容是几乎每张DVD都会有的，我们叫做主干内容，它们有：
1，Main Menu 主界面
这个页面的内容很简单，永远是四个选项，就是Play Movie（播放电影）Scene Selection（场景选择），Setup（声画设置），Special Features（花絮）这四项。
2，Scene Selection Menu 影片章节选择界面
国外对这个看得比较重，再烂的片子都有章节选择菜单，另外这个菜单还可以分为两种，一种是纯文字的，16个或24个章节标题全部容纳在一个页面里，选择相应的章节名字就可以。另一种是有缩略图的，图下面带着章节的名字，这一般要分4到6页页面，每页容纳四个章节。
3，Setup Menu 音频和字幕设置页面，
也有的影片把这两个部分分开，分成Audio Menu 音频页面和 Subtitle Menu字幕页面。主要是让观众选择DTS或杜比音效，各国语言字母的菜单。
4，Special Features Menu 花絮页面
通常越是大片，这个页面的内容就越丰富。另外，这个页面还会产生一些子页面，比如Photo Gallery 剧照欣赏页面，或者是 Trailer Gallery 其他影片的预告片欣赏页面。
以上是静帧部分，下面我们再来介绍动画部分，一般一个正规的DVD，一开头需要一个小片头然后再转换到主菜单，这个我们叫做Splash，时间一般是15秒。另外，从主界面到其他的三个页面，以及到电影的正片，都需要有转场，叫做Transition，时间一般是5秒到7秒。预算比较低的片子，这四个转场是一样的，而预算比较高的DVD的转场则要尽可能的各不相同，另外，对于主菜单和章节选择菜单，一般是静帧和动态相结合的，就是说页面里面有动态的部分，这个时候我们就需要制作30秒到60秒的无缝循环动画，叫做Loop Background。
综上所述，一般DVD设计包括5到8个页面，一个片头动画，四个转场动画，和两个循环动画。制作时间呢，一个比较低预算的DVD（我们姑且就把它看作DVD里面的行活），一个设计师有2天时间（正常工作日，一天算八小时）完成以上所有的一切（一般都是一个人独立完成的）。而一个比较中等预算的DVD设计，客户则会给你3到4天时间，至于高级别的DVD，时间方面就比较宽裕了，客户为了好效果可以等的，但是要求也就比较高，比较变态了。
下面的DVD页面不是我做的，是我从两张DVD上面截取的，主要是为了给大家一个直观的印象，电影DVD界面到底包括哪些内容。
第一部分是电影《Monery Train》的界面，这个算是比较低预算的设计。
第二部分是电影《最后一个莫希干人》的界面，这个算是中等预算DVD的设计（但这个设计一般，美国一部片子往往会做好几个版本的DVD，典藏版，导演剪辑版，廉价版等等。这个的设计算是比较弱的）。
